浅谈宣传片脚本的创作方法与技巧

一般来说，解说词只是影像的一个重要组成部分，而不能单独存在。

一、宣传片表现的基本手段：视听语言

视听语言是电视表达的基本方法，电视声音的构成可以用以下的模型来表示：声音：解说词＋同期声＋后期音乐音响…

脚本创作不是指解说词的创作。而是包含声音的画面在内的整个节目的架构。

1、 宣传片语言基本作用

影像解说就是把观众的想象活动与画面上呈现出的直接感受结合起来，把间接信息和直接信息结合起来，通过画面形象和有声语言的碰撞和交流，产生新的效果，大大扩展了画面的外延，深化画面内涵，使画面表现力大大扩张。

2、宣传片语言的局限性和主动性

宣传片语言在电视节目中的位置，相对在其他的传媒中，有很大的局限性。因为在电视节目中，画面语言永远是载体，离开了画面(哪怕这画面只是一个黑场)，任何宣传片语言都不可能存在。所以，几乎任何一位电视专家都会告诫你：宣传片语言要少写。

宣传片语言的少有两方面的对比：一是宣传片语言永远比画面少。在电视节目中，画面是载体，宣传片是附载体，宣传片只能比画面少。过去，一分钟的画面只能录210～230字，现在社会生活的节奏加快了，电视节目的录音速度也在提高，但一分钟的画面也只能录250—270字的宣传片语言，再快，观众就听不清，或者是顾了听，没法看。所以，几乎在每一本谈及电视宣传片语言的书里，都会告诫读者：宣传片语言要少写，因为电视是看的，不是读的。

在电视节目中，画面是永远的主体。画面有的内容、画面能够表达的意念，宣传片语言都不必写。单位时间内，宣传片语言不能多写，但可以少写。在这方面用得最多的是现场声的过渡，有经验的剪辑者往往会在一个场景的头尾留出几秒的现场声，让宣传片语言有一个淡进淡出的过程。

二是旁白要少写，留出更多的空间给其他的声音语言，譬如：人物自白、对白，现场的解说、现场采录的嘈杂人声甚至现场的鸟鸣兽语，机器和其他物体的声响。突出电视写实、多维、多层次的立体空间感。“没有画面的声音是活的声音，没有声音的画面是死的画面”。即使在默片时代，人们也要在影片播放现场安排一支乐队，使声音充满观影的过程，这足以证明听觉元素在人们接受影片时的重要性。

系列片《中国农民》用一个长镜头记述了一个农民的一句话。记者在采访一个文化传统浓郁的村子时，问一个在田间劳动的年轻妇女，有没有经商?有没有摆摊?妇女都笑着说不，再问为什么，妇女笑而不答，良久，才不无自豪地说：我爱人是个教师。普普通通的一句话，如果不是现场采访，没有画面表现出来妇女的羞赧神情，用旁白去描述，很难表现。

宣传片附载于画面，宣传片永远被动?不，恰恰相反，宣传片在电视节目中必须是积极的，主动地与其他元素相配合。因为他心中有目标，这就是节目的主题。按照节目主题这个目标，节目的作者从节目的策划开始， 就会有目的地寻找素材，拍摄节目时就会有意识地涉猎画面。 当然，在整理素材，撰写宣传片语言的时候，记者或作者的主题意识已经明确，他将依据他的主题思想写作宣传片语言，这时， 宣传片语言就会表现出它的主动性。

3、宣传片语言写作要注意和避免的情况：

注意：A、写实性。因此宣传片语言要以画面为基础。

B、宣传片具有跳跃性。因为有现场声加入。

C、形象性。画中有话，话里有画。画面要有思想逻辑，宣传片要有形象。

D、时间性。时间上的不可重复性。

E、口语化。能读，好读。

需要避免：1、两张皮 声音画面没有必然联系。万能画面

2、满堂灌 宣传工具，过份重视解说

3、一锅粥 大量采用纪实方法

（二）、画面：主播＋被摄对象（被采访者＋被摄现场）＋字幕或特效…

在以上模型中，各声画元素并非并列出现而是交叉出现的，即每种声画元素都可能与其他元素出现在相同的电视时空中。画面的局限性 一般表现进行进态 照相是瞬间。电视是过程。 表意具有模糊性，容易产生歧义。